江苏书画艺术网|江苏书画艺术论坛  江苏书画家网

 找回密码
 立即注册

QQ登录

只需一步,快速开始

搜索
热搜: 活动 交友 discuz
查看: 6602|回复: 1

著名书法家李裕康做客本网谈书法之道实录

[复制链接]
发表于 2011-4-6 22:00:57 | 显示全部楼层 |阅读模式

(嘉宾访谈) 著名书法家李裕康做客本网谈书法之道实录

% h' z- A+ J# M6 L9 K
嘉宾简介:

  李裕康1956年出生于南京,祖籍湖南湘乡。书法教育硕士。曾师事著名书法家冯仲华、林散之、侯镜昶。旅日期间与日本书法巨匠今井凌雪、杉村邦彦、宫崎嶂夫等多有交往。中国书法家协会会员、日本关西书道联盟参与、日本书论研究会特约研究员、中日书道交流阡陌会总干事、南京博物院艺术研究所特聘书画师。并多年在南京大学设书法讲席。出版有《李裕康书法集》、《李裕康书法作品选》、《苏轼论书注》、《书法篆刻辞典》(合著)、《美学丛书·书法卷》(合著)。编辑有《中日高僧书法集》、《黄宾虹书法集》等。书法作品多次参加国内外大型书展,并被大陆、台湾及日本的博物馆、展览馆、美术馆、画廊以及私人藏家收藏。被《当代中国书法艺术大成》、《中国现代书法界人名辞典》、《中国当代艺术界名人录》、《当代书法名家大辞典》、《当代书画篆刻家辞典》收录。《书法家》杂志、《书法导报》、《书法世界》、《书法艺术报》、《书画天地》、《人民日报》等报刊杂志均有专题介绍。
中国江苏网消息:书法家李裕康今天下午3点将做客本网嘉宾聊天,与网友现场交流书法、绘画之道,并现场挥毫泼墨。欢迎广大网友届时光临上网提问。 , j5 z+ a: Z& L B& Q

  嘉宾简介:

* p: _1 e& P) ~0 S% N

  李裕康1956年出生于南京,祖籍湖南湘乡。书法教育硕士。曾师事著名书法家冯仲华、林散之、侯镜昶。旅日期间与日本书法巨匠今井凌雪、杉村邦彦、宫崎嶂夫等多有交往。中国书法家协会会员、日本关西书道联盟参与、日本书论研究会特约研究员、中日书道交流阡陌会总干事、南京博物院艺术研究所特聘书画师。并多年在南京大学设书法讲席。出版有《李裕康书法集》、《李裕康书法作品选》、《苏轼论书注》、《书法篆刻辞典》(合著)、《美学丛书·书法卷》(合著)。编辑有《中日高僧书法集》、《黄宾虹书法集》等。书法作品多次参加国内外大型书展,并被大陆、台湾及日本的博物馆、展览馆、美术馆、画廊以及私人藏家收藏。被《当代中国书法艺术大成》、《中国现代书法界人名辞典》、《中国当代艺术界名人录》、《当代书法名家大辞典》、《当代书画篆刻家辞典》收录。《书法家》杂志、《书法导报》、《书法世界》、《书法艺术报》、《书画天地》、《人民日报》等报刊杂志均有专题介绍。


回复

使用道具 举报

 楼主| 发表于 2011-4-6 22:01:35 | 显示全部楼层
以下为聊天实录: & T0 f2 H: A5 x/ q

  主持人:各位网友大家好,我们在一个暖暖的冬天的下午,我们聊一个比较传统的话题,聊聊我们中国的传统艺术——书法艺术,今天下午我们很高兴邀请到我们国内的著书法家,李裕康老师,请李老师跟大家打个招呼。

  李裕康:各位网友大家好!

  主持人:谈到书法我们都知道,第一印象它是一个很飘逸的艺术,我们也联想到,他跟中国很完美地结合在一起,请问一下书法艺术是中国特有的吗?

  李裕康:亚洲周边的国家包括日本、韩国、越南在历史上也曾经大量使用汉字,也有汉字书法,像日本和韩国都有,他们毕竟都是从中国的传统风格慢慢培养成了自己独有的风格,也形成了他们民族的艺术。

  主持人:书法的源头其实是在中国,中国的书法艺术起源,有一种劳动说、游戏说、言字说,真正中国书法形成气候是从什么时候开始?

  李裕康:我们从一些史料的记载,上古仓颉造字,从唯物主义角度讲,书法起源于劳动,从我们最早看到的甲骨文、金文,一直到秦到两汉,到魏晋南北朝,这一段书法主要是以功用为主的,书法的也好中国的其他艺术一样,包括绘画诗歌一般来说是在东晋六朝时期,那时出现了诗论、画论,那个时候的文人主要注重人物品行,不是简单的功用我们基本上讲是从魏晋南北朝开始,而且代表性的有王羲之,王献之,以及当时的大贵族,王、谢、庾、郗四大家族。

  主持人:中国几千年的文化,书法的高潮你能不能简单介绍一下。

  李裕康:从史料角度看,最早出现的一个高潮,两汉的碑刻,在桓帝和灵帝两朝留下了大量的碑刻。为我们提供了非常丰富的资料。还有一个高峰就是以王羲之为代表的高峰,他以今草为代表的,天下第一行书《兰亭序》都是产生在那个时候,还有很多的魏碑,还有一个高峰就是唐代,唐代的楷书,像柳公权,颜真卿等等,还有张旭的狂草,而且登峰造极,还有一个一般人知道颜真卿的楷书写得好,实际他的行书也很了不起。宋代是宋四家,苏、黄、米、蔡等四家,以苏轼造诣最高,我长期研究苏东坡,我对他的论述很有研究,我觉得苏东坡他的书论相比前代的书论非常高明,他借鉴了佛教,他谈书谈得非常有包容量,他对审美不局限于一家,他非常注重对书法的理解,他有几句话,他说,我虽不善书,晓书莫如我,苟能通其意,常谓不学可。他的意思是通其意,不要练过死过僵硬的工夫。有的人死练一辈子,他并不理解书法艺术的精神实质,有的人不理解他就死写,这种人永远不通晓书法,苏轼他是文学大家,综合修养非常好,绘画书法什么都懂,他非常容易理解书法的真谛,有这样的修养肯定能写出高品位的字。

  主持人:书法不仅仅是一个形似的问题,更可能是神似。

  李裕康:是一种精神内涵,神采是第一位的,形质次之。

  主持人:中国国画讲到一个意境,书法也是同样的。

  李裕康:论书和论画论诗都是一个传统文化的体系。

  主持人:李老师我知道你是书法教育硕士,您对书法的研究,也比较深,你认为当代的书法目前的现状是怎么样的?我们知道启功、萧娴、林散之等等。目前国内的书法界哪个是领军人物?

  李裕康:这个话题比较复杂,不像二三十年前,在江苏公认的是林散之,浙江沙孟海,像北京启功,现在有一种群雄竞起的感觉,有一点我倒觉得非常值得重视的现象也是一个可喜的现象,现在的年轻人对传统不缺乏系统的研究,他们已经不是模仿自己的先生,而是自己研究传统,现在的年轻人绝对对文化是有反思意识的。

  主持人:前段时候我看过陈传席的评论,他说李可染在当代是个高峰,但是他对整个历史场合又是一个低谷,是什么原因造成目前当代没有大家出现?

  李裕康:和我们建国以后政治运动非常多有关系,大家忙于运动冷落了文化,所以在文革这么多年基本上是一个文化断层,从戏剧到绘画到文学都有断层,书法和政治虽然没有那么紧密的联系,但是那时候冷落了书法。

  主持人:毛泽东有很著名的毛体,他个人的书法学怀素、学魏碑的东西,毛体你怎么看?

  李裕康:毛泽东他不是一个职业的书法家,其实他练字的时候相对比较少,但是他具备了书法家具备的胆略、气魄、修养,是很多的书法家难以具备的,所以毛泽东他可以信手挥洒,就那么直接表现自己,很多人写一辈子都表现不了自己。

  主持人:像西汉有一个人扬雄曾说过书为心画也。

  李裕康:他还有一句话,诗赋小道,壮夫不为。

  主持人:他的领袖气质是别人无法模仿的。

  李裕康:这是书法家最需要的,一般人不可能达到这种境界,所以他是一个非常了不起的艺术家,他是一步登峰造极的,他没有弯路。

  主持人:我们谈到中国目前书法界的情况,您作为一个专业的书法艺术家,我们怎么去欣赏和判断一幅书法作品的好与不好?

  李裕康:书法和绘画还有不同的地方,绘画一般来说除了抽象派是表现平面造型,书法跟绘画相比,它更抽象更朦胧,书法能表现精神一点不错,表现精神这个东西有点悬乎,我们一般看好的作品,不仅要看形质,有非常良好的传统,更要看这个字是不是表现了他自己的精神气质,即使表现了我们还要看他个人的品位高不高,它是一个系统的工程,是一个综合的东西,你看大书法家林散之都是诗、书、画都行的,包括胡小石,以前,南京大学的教授,都是修养极好极好的,绝对不是一般写写字了事的。

  主持人:我们刚才提到林散之先生,他是你的恩师,我们感觉草书是很挥洒豪放的,他写的时候会很慢,为什么呢?

  李裕康:草书写的快不是想象中的,完全毫无节制的快,古代的人一再提到只有草书能见圣人,林散之写草书比一般人慢有几个原因,一个是他的性情不是非常放纵的,他不属于豪放派,他使的长锋羊毫不可走得太快,太快吃不住纸。

  主持人:我们知道王羲之的《兰亭序》是喝了一点酒,以后他再想模仿就没有了,这是什么原因呢。

  李裕康:唐代有一个大书法家孙过庭,他说写字是五乖五合,要气候好,要是为朋友写字,要好笔,要情绪好,讲了五种因素,五乖是天气不好,也不是朋友要的字,讲了不利于写字的道理,大家都认为王羲之在兰亭雅集的那天是五个因素都具备了,所以他写出了极品,所以再也产生不了这种作品了。

  主持人:我们在线有很多网友都是书法爱好者,他们想您作为一个大家来说,如果一个爱好者除了勤奋以外,还有什么规律可以寻的东西。

  李裕康:首先要有良好的传统,要痛下工夫,现在很多人没有时间下工夫了,社会节奏快了,也忙了,我觉得要想把字写好,第一要有好的传统,比如说,你即使不愿意写唐代的楷书,当然也可以不写楷书,可以写行书。有了很好的传统以后,一定要找风格和自己性格相近的,一定要找自己喜欢的东西写。

  主持人:我举个例子,像颜体和柳体,适合那些。

  李裕康:比较厚重和实在的写颜体好一些,柳体是比较俊俏,比较俊朗的人写可能比较好一些,讲到草字个性更明显,放纵的人喜欢张旭,含蓄的人喜欢东晋小草。

  主持人:有的人发现练了一段时间总是不能进步,有没有什么误区?

  李裕康:一个对字的表象追求过多,我刚才讲书法和绘画训练是一个系统的工程,有的小孩在三、五岁或者十来岁的时候,他字写得很美,写什么是什么,为什么到了一定的时候不能写呢?因为他的养分和血液不够了,尤其对寻找自我,认识自我这个阶段,如果做得不好,他自己没有办法突破,老会陷在玩手技的圈子里了,不是用心来指挥手了。

  主持人:我们知道您几十年的从艺道路中,你能不能简单谈一下,你的从艺经历,哪几个阶段是实质性的飞跃。

  李裕康:我写字也是很传统的,我的第一个先生是冯仲华先生,是林散之的学生,当时他教我写唐楷,我也写过柳公权、颜真卿、欧阳询,我到了七十年代初认识了林散之先生,那时候我写北魏,北魏我花了很大的工夫,当时参加一些展览都是写的北魏小楷,后来上大学,我觉得这段时间是一个飞跃,我自己认识到,我还是在玩手技,在表现字外表的流美。我毕竟是一个读书人,我知道古人也讲究封笔,心和手不能突破的时候,就要封笔,我三年不写字,以丢掉手上形成积习。我开始写祝枝山,在明清之间停留了很长时间,我在王铎上面下了很多的工夫,最近这几年又开始研究魏晋,我觉得这个阶段对魏晋人的了解,已经不像以前了。魏晋人有好的工夫又有非常高的修养,我最近又读了一下《万岁通天篇》。最终我的艺术还是完全写自己,境界的升华有很多的阶段。

  主持人:我看到有一个很奇怪的现象,我知道你到过一趟日本,日本有一些高科技的东西,学书法到日本对你的书法有什么帮助吗。

  李裕康:我在南京大学的时候,很多学生都跟外国人留学走了,我认识了一个日本的理论巨匠,杉村邦彦,我就去了日本,关键我对日本明治维新前后的书法家,还有一休的书法我是非常喜欢的,我想感受一下,所以就去了。

  主持人:日本的书法整个行情怎么样?

  李裕康:日本的书法比中国更普及。他的职业书法家不是非常多,但是他的书法人口很多,比如很多退休的人和不从事劳动工作的人,他都会去书法教室,他的书法人口很庞大。

  主持人:他的群众基础很好。

  李裕康:对。

  主持人:我们谈到一个市场,现在目前随着经济体制的改变,书法也存在一个市场的问题,就是说艺术家也要吃饭,您认为中国的书画市场发展得怎么样?我今天看到网上一个标题《启功涨,刘炳森跌》。

  李裕康:市场有一句俗话,有地位的人三分艺术七分是他的地位,死了以后,是七分看艺术,三分看名气。我们现在的书画市场刚刚兴起,现在有很多非理智的因素,很多人把艺术作品当股票来投资,我想随着我们整个民族的文化素质的提高,随着收藏队伍不断地清醒,最终我觉得艺术价格非常重要。

  主持人:很多人把书法艺术和绘画艺术作为保值和升值的东西收藏,都是一些门外汉,你认为他们选择收藏画的时候你有什么建议?

  李裕康:第一,艺术水平要好,第二这个人有有影响力,艺术水平好包括自己要有完整的面貌和传统,影响力像媒体的曝光,发表东西的次数,他参展的次数等等,虽然不能百分之百说明是好东西,也有综合因素,总的来说要具备一定的实力,也有一些恶性炒作的东西,人家在不太认识市场的时候可能会买,但是这种东西不会长久。就像启功的作品,他是一个国学大师,诗词歌赋样样精通,书法也写得很好。

  主持人:你认为你自己的作品目前在市场上是什么样一个状况?

  李裕康:我八十年代的市场不错,但是那个时候没有拍卖市场,我那个时候一副作品可以卖到三四百一张,后来我到日本去了八年,这样市场相对冷一些,现在回来了几年,渐渐的也可以了,我现在写小行草一平方尺一千二到一千五,四尺对开的草字一千五。

  主持人:假如我们有意收藏的话,这个价位是中等价位吗?

  李裕康:还是一个没启动的价位,现在有不少朋友都在收藏我的东西,而且买的量也很大。

  主持人:前几年我们看到一个很奇怪的现象,中国在评十大书家,唐国强也被评为十大书画家之一,前段时候我们也看到一个徐静蕾的艺人,她的书法写得也不错,你怎样看待艺人的作品,他们目前是因为名气还是功力。

  李裕康:艺人的书法一般来说名气很大,比方说赵丹也会画画,但是他画得不错,他是美专出身,所以名人和名人之间还是有区别的。

  主持人:讲到南京艺术学院前院长刘海粟,很多人看他的字都感觉很奇怪,我们知道以前他是一个做教育出身的,他在文革期间被冷落了一段时间,出来以后他静心练字画画,他的书法出来了,他晚年的艺术作品都是大泼墨,他的书法好在那里?

  李裕康:刘海粟是经过严格艺术训练的人,他早年画西画的,这个人对艺术有独到的见解,是高屋建瓴的,他晚年的泼墨山水比张大千还要好,他五十多岁的字还是很扎实,很有工夫的。他不是一个专门的书法家,但是他的字还是很可看,他的艺术感觉非常好,他的泼墨的层次非常好,他能把握得住,当然也有诋毁刘海粟的,但是我觉得他是一个大师。

  主持人:刚刚谈到收藏的东西,一般看名气看修养看方方面面,是不是还要看一些标签性的东西,比如说江苏省书画协会的会员或者等等。

  李裕康:我最早参加中国书协的时候,中国书协才几百人,现在有六七千人了,这个里面各种因素都有,可能也有没有参加书协写得很好的,有的隐居不出来的也有,不是绝对,我反正见到了不是美协会员的画得也很不错,从某种程度上讲,他是美协的会员肯定是参加了一些活动或者得了奖的。

  主持人:我们知道目前信息社会,电脑越来越普及,我们发现写字的机会越来越少,随着电脑的普及,以后书法发展的态势会是怎样的情况,会不会是精品越来越少?

  李裕康:我曾经在日本的时候也听过日本人讲,现在的小孩都不愿意写字,都打字,他们电脑发展得比我们更早一些,从现在看日本的书法也没有消亡,书法还有一个修身养性的功能,就像下下围棋一样,你即使不是博弈的选手也可以下着玩玩。以后的书法不会像现在这样职业选手这么多,职业选手会越来越少,目前有一种大跃进的感觉,到处都搞书协,恨不得乡镇和区县都在搞书协,以后书法人口会减少,但是对职业书家的要求会非常高。

  主持人:中国字是比较难写的字,哪个字最难写,是不是永字最难写?

  李裕康:永字八法,从东晋时候,当时人练习就有永字八法,不是说你把永字八法写好了,就所有字都写好了,永是一个辐射字的结构,它包括运腕在里面,古人练永字你可以把笔使得更灵活,我猜想古人练永字就像练钢琴指法一样。

  主持人:从个人角度来说,您也取得了很多的成绩,您是研究生,也是中国书画协会的会员,你在国外也是小有名气的,您其实比较年轻,将来还有一个很漫长的从业道路,您个人的定位和走势会是怎样的情况,包括你认为从一个著名的书法家到了一个书法大家,您还需要跃过怎样的槛?

  李裕康:我刚才讲活到老学到老,我对自己的第一要求是通过对书法的锻炼过一个痛快的人生,然后我一定要把字写得非常精湛,写的风格非常适合我,我追求颓然天放的感觉,要率性,还要毫无雕琢,大师不是我自己说的,一切都可以任其自然。

  主持人:无为而为之!我们也祝贺李老师在艺术道路上取得更大的成绩,为我们奉献更好的作品。

  李裕康:我也不断努力,感谢主持人,感谢各位网友。

回复 支持 反对

使用道具 举报

您需要登录后才可以回帖 登录 | 立即注册

本版积分规则

QQ|Archiver|手机版|小黑屋|江苏书画艺术网 ( 苏ICP备11025583号-1 )

GMT+8, 2024-3-28 21:45 , Processed in 0.241721 second(s), 17 queries .

Powered by Discuz! X3.2

© 2001-2013 无锡市易建联网科技有限公司 版权所有

快速回复 返回顶部 返回列表